BUENOS AIRES (AFP).- El cantautor guatemalteco Ricardo Arjona, comparado por su estilo con el español Joaquín Sabina, se presentó por primera vez en Argentina, y con éxito, en el teatro Lola Membrives de Buenos Aires, colmado de fanáticos.
“Me siento muy feliz por estar en esta tierra bendita que e ha brindado cariño desde el primer día. Quiero devolver todo el afecto con mis canciones”, dijo el baladista para ganarse de inmediato al público.
Arjona, residente en México, presentó “Historias”, su última placa discográfica basada en narraciones frescas y melancólicas, en las que “abandoné el recurso del ‘yo’ para hacer canciones y me animé a contar cosas”.
“Te conozco”, “Señora de las cuatro décadas”, “Casa de locos”, “Historia de taxi”, “La noche te trae sorpresas”, “Del otro lado del sol”, “Jesús verbo, no sustantivo”, “Animal nocturno” y “Ayúdame Freud”, fueron los temas más aplaudidos. El intérprete, que ya editó los álbumes “Ricardo Arjona” (1990), “Animal nocturno” (1992) e “Historias” (1994), lanzará ahora su propio sello discográfico, “Ediciones de la calle”, con la que, explicó, “aprovecharé mi reputación para lanzar amigos con los que canto en los bares”. Arjona fue conocido ampliamente en Argentina el año pasado a través de su tema “Jesús verbo, no sustantivo”, difundido por radioemisoras locales para competir en un segundo segmento de seguidores de Sabina, el español Luis Eduardo Aute, el cubano Silvio Rodríguez, el dominicano José Luis Guerra o el argentino Fito Páez.
Fuente: ECUADOR, Diario “El Telégrafo”
1-10 1994 - UN LADRÓN DE HISTORIAS CONTEMPORÁNEAS
En entrevista telefónica con El Nacional, este trovador urbano reveló que rechazó el papel de “Juan del Diablo” en “Corazón salvaje”, porque sólo quiere jugar a ser actor en sus canciones. Asimismo expresó su deseo de venir a Venezuela a presentar su nuevo álbum “Historias”
Esa imagen de coplero errante, de juglar contemporáneo de negruzca cabellera, rudas facciones, mirar penetrante y un sinfín de composiciones que tienen como centro la sordidez que abunda en los distintos pasajes del laberinto urbano, convierten a Ricardo Arjona en uno de los cantautores más representativos de esta década.
Sin importar de donde viene, ni a donde va, este guatemalteco de 30 años –que escogió México para solidificar sus andanzas por el escabroso mundo de las sonoridades-, se define a sí mismo como un latinoamericano nato y poseedor de una particular forma de ver e interpretar este divino transitar humano al que llamamos vida.
Su discografía se inicia en su natal Guatemala con “Déjame decir que te amo”, disco al que siguió “Verbo, no sustantivo”, álbum que se convirtió en uno de los más vendidos en Centroamérica.
Ya en territorio azteca graba con Sony Music “Animal nocturno” –del cual sonó en nuestro país el tema “Mujeres”- producción que él mismo compuso y dirigió. Hoy con cientos de presentaciones a cuesta, un largo trecho andado en los avatares de la fama, y un trabajo discográfico pleno de verdades remozadas por sugestivas y bien logradas metáforas, Arjona enfila su artillería hacia Sudamérica y en especial a Venezuela, mercado al cual está tratando de entrar desde hace algún tiempo con temas como “Te conozco” y “Señora de las cuatro décadas”.
La vida es una metáfora
Nuestros conocimientos sobre su persona se limitan a su música, unos cuantos videos y comentarios de amigos que en Colombia, Ecuador y México lo han oído cantar y por su reciente nominación al premio “Lo Nuestro”.
Mas el hilo telefónico despejó nuestras incógnitas y confirmó las hipótesis. El hombre de escribir quijotesco e imagen recia, es tan real, tan común y corriente que las preguntas pautadas deben ir al cesto de la basura para dejar hablar a un artista cuya esencia va más allá del glamour del estrellato.
Y es que Ricardo Arjona es de esas personas a las que uno le pregunta “¿Cómo estás?” y suelen contestar con desparpajo “Aquí, jodido pero contento”. El es de los que sólo son militares de la vida, y por eso no le ponen limitantes metas e intenta aderezarla a punta de sarcasmo.
“Yo entiendo la vida como una especie de historia que no se define. Me gusta vivir sorprendiéndome y odio que se acaben las utopías”.
Su afán de existir con un constante cosquilleo en el estómago es lo que, tal vez, lo pone a combatir con molinos imaginarios, vestidos de conflictos reales a los cuales sazona en sus canciones con una pizca de humor negro.
-¿Hasta qué punto las metáforas son una genial manera de endulzar realidades?
-Ellas las endulzan o encrudecen. Creo que alguien como yo, que se convierte en una suerte de ladrón de momentos, o de historias, debe decir una cruda realidad a través de una situación que despierta risa o mejor, ironizar sobre la vida para enseñar a reírse de ella.
En el pellejo de otros
“Historias”, su más reciente producción musical, es un conglomerado de narraciones en las que el cantautor se transforma en una suerte de un cuentista a veces omnisciente, y otras, testigo o protagonista.
“Estos recursos los empleo porqué definitivamente no soy un hombre de mundo. Traté de meterme en el pellejo de otros, de jugar un poco a ser actor y vivir distintas historias”.
Aunque afirma que en los menesteres histriónicos no es ducho, su nombre se oyó para el rol de “Juan del Diablo” en la exitosa telenovela mexicana “Corazón salvaje”, con la cual se proyectó Eduardo Palomo no sólo como actor sino como cantante.
“Cuando me ofrecieron el papel pensé en que había mucha gente haciendo cosas que no sabía, y no quería ser uno más de ésos”.
Sus canciones no son fáciles. Poseen una estructura propia tan singular que sólo podrían ser comparadas con piezas hechas por Joaquín Sabina. Ese afán por ironizar la cotidianidad, cantarle a las “puritanas de los burdeles” y de hurgar en los sentimientos de una manera más realista, lo convierten en todo un trovador contemporáneo.
-Como Joaquín Sabina ¿piensas que cada quien guarda un boulevard de sueños rotos?
-Traté de dejar de sufrir hace mucho tiempo. Por eso ahora no me impongo metas, pues descubrí que cuando comienzas a planificar la vida pierdes el sentido. De repente yo también he tenido un boulevard de sueños rotos, pero al menos ahora tengo menos. Yo no vivo para complacer a nadie, y pienso que cuando caes en eso te conviertes en un fabricante. Ahora sólo escribo para mí.
-“Historias” es un conjunto de relatos aderezados con sonoridades estudiadas ¿Tienes algún criterio para ponerle música a las letras?
-Aunque parezca mentira, escribo las dos cosas al mismo tiempo. Pero tengo preferencia por cuidar las letras. La música es como el vestuario y como nace de un concepto de libertad, es algo muy compacto.
-¿Cómo es Arjona en escena?
-No soy sólo yo. Somos 9 locos pasándola bien e intentando integrar al público. En escena me siento realmente vivo, es como si me reconciliara con todo. Espero poder presentarme en Venezuela muy pronto.
Fuente: VENEZUELA, Diario “El Nacional”
sábado, 22 de octubre de 1994
domingo, 25 de septiembre de 1994
SI EL VIEJO HERÓDOTO ESCUCHARA...
Si el viejo Heródoto escuchara alguna de las historias de Ricardo Arjona estaría contento. El guatemalteco cautiva con sus narraciones, crónicas y cuentos convertidas en canciones.
Arjona tiene una carrera más que veloz en la música popular del continente y ha recuperado el sitial que los juglares o los cantautores tienen en la canción. Su estilo directo, de metáfora sencilla y profunda, es un pariente de Sabina, del chileno Eduardo PERALTA, Litto Nebbia o del uruguayo Jaime Roos.
Utilizando la irónica crítica, el sarcasmo y lo cotidiano, el cantautor centroamericano es capaz de comunicar y decir, de hacer una canción inteligente y con sentido, sin alcanzar la belleza de sus directas influencias, pero con una eficacia que asombra.
Parte importante de su poética está nutrida del acontecer diario, con el que cualquiera puede identificarse. Por sus canciones desfilan personajes comunes y corrientes, solitarios, amantes, locos.
Arjona parodia la política, el amor, las infidelidades, las locuras de los grandes y de los chicos, el sinsentido del mundo contemporáneo.
Musicalmente, el cantante tiene una base rocanrolera, pero sus canciones tiene algo de blues, country, sin olvidar la balada. Estilos que se complementan con su voz timbrada y afinada.
LAS HISTORIAS CON HISTORIA
“Historias” (Sony Music) es el cuarto álbum de Arjona, con el que se despegó del éxito de “Mujeres” y “Jesús es verbo, no sustantivo”.
Ahora el cantautor canta canciones con historia, canciones unitarias. De esas que tiene principio, desarrollo y final. Sin nada de moralizante, pero con una alta cuota de ironía, sarcástico. Arjona emociona, conmueve y divierte. Lo que es harto.
El álbum tuvo su propio devenir. Es el resultado de la madurez creativa del autor y también parte interesante de su pasado artístico.
“Con este disco –ha dicho- me sentí totalmente libre. Interpretar diversos personajes fue una experiencia maravillosa porque quería deshacerme de mí”
Ricardo Arjona canta desde que era estudiante universitario y plasmó una buena parte de esa época en sus “Historias”. Escribía canciones por gusto y no para quedar bien con nadie. Su sello grabador, ante el rotundo éxito de su álbum anterior, decidió darle total libertad en la temática de sus nuevas canciones.
Armó siete canciones-historias de amor y otras en que reflexiona y media acerca del impacto de los medios de comunicación, lo sorpresiva que se vuelve de pronto la vida, los tormentos del desamor y la soledad o de la vida de los jóvenes vacíos e indolentes.
CANTANDO SUS HISTORIAS
Lo primero que hace el guatemalteco es inventarse personajes con poder en “Si yo fuera”. Imagina ser diputado, cardenal, Rey de Inglaterra o Demi Moore.
La canción en el más puro estilo rock and roll, deja de manifiesto el arte poético del cantautor. Canta, “soy aprendiz de cantautor, buscando historias en los cocktailes, puritanas en los burdeles,... humanos en las dictaduras...”
Con “Señora de las cuatro décadas”, Arjona saca a relucir sus “rollos” de amor. Se trata de un amor platónico entre un joven de veinte y una señora de cuarenta. Una balada con rasgos autobiográficos, con buen arreglo, sobre todo en las cuerdas.
Con una breve introducción acústica y barroca en “Casa de locos”, Arjona despliega todo su humor ácido acerca de una situación común y corriente; el marido allegado donde sus suegros. “Ya no puedo seguir aguantando tanto, a la infame de tu abuela y a tu viejo que es un espanto, a tu madre y su comida francesa, que en vez de hambre me da tristeza...”
Ricardo Arjona humaniza a un chofer en la “Historia de taxi”, canción con toques de soul latino y rock. Reveladora crónica urbana con personajes solitarios y urgentes de amor. “Entramos el precisamente abrazaba a una chica, mira si es grande el destino y esta ciudad es chica, era mi mujer... que es lo que hace un taxista seduciendo a la vida”. Al final todo vuelve a repetirse, con el taxista que recoge a una rubia encantadora.
Pero si la sorpresa fue el elemento vital de la canción anterior, en “La noche te trae sorpresas”, la sorpresa se vuelve absurdo, con un surrealismo lleno de enredos, tipo Woody Allen, y comedia. “Te sientes dueño del mundo y te dejan con cara de asustado... mi socio pilló a un fulano y ella ligó a una vecina...”
El poder convincente de las telenovelas está en “Amor de tele”, una balada donde un tipo se enamora de un personaje de la televisión, al punto que es a través de su amor imaginario. “Te amo si te vas o regresas... te diría que siento por dentro, cada vez que te besa un mequetrefe...”. Pero de pronto descubre que algo anda mal y el enamorado descubre que “tu sonrisa era de archivo, que era ficticio el lunar gris y tendré que conformarme de 6 a 7...”
Otras canciones de amor en su estilo son: “Te conozco”, el primer sencillo del cantautor, “Ayúdame Freud”, una especie de consulta canción, con sicoanálisis incluido, donde un paciente no puede sacarse a su novia del inconciente, “Realmente no estoy tan solo”, donde la imaginación rebasa todos los límites de un enamorado solitario.
Por último, con “Del otro lado del sol” un extraterreste decide volver a su planeta después de ver que “no por casualidad Tierra rima con guerra, humano con tirano, y hay mujeres que perfuman su indecencia con Channel y disfrazan del Oscar de la Renta un cuerpo infiel...” Un encuentro -canta Arjona- “más triste que un blues, será mejor ir preparando mi maleta, pues prefiero morir de sed en mi planeta, a ser un personaje más de esta triste historieta...”
Ricardo Arjona es un cantante con el que uno se vuelve cómplice al escuchar sus envolventes y verídicas historias.
Fuente: CHILE, Diario El Sur
Arjona tiene una carrera más que veloz en la música popular del continente y ha recuperado el sitial que los juglares o los cantautores tienen en la canción. Su estilo directo, de metáfora sencilla y profunda, es un pariente de Sabina, del chileno Eduardo PERALTA, Litto Nebbia o del uruguayo Jaime Roos.
Utilizando la irónica crítica, el sarcasmo y lo cotidiano, el cantautor centroamericano es capaz de comunicar y decir, de hacer una canción inteligente y con sentido, sin alcanzar la belleza de sus directas influencias, pero con una eficacia que asombra.
Parte importante de su poética está nutrida del acontecer diario, con el que cualquiera puede identificarse. Por sus canciones desfilan personajes comunes y corrientes, solitarios, amantes, locos.
Arjona parodia la política, el amor, las infidelidades, las locuras de los grandes y de los chicos, el sinsentido del mundo contemporáneo.
Musicalmente, el cantante tiene una base rocanrolera, pero sus canciones tiene algo de blues, country, sin olvidar la balada. Estilos que se complementan con su voz timbrada y afinada.
LAS HISTORIAS CON HISTORIA
“Historias” (Sony Music) es el cuarto álbum de Arjona, con el que se despegó del éxito de “Mujeres” y “Jesús es verbo, no sustantivo”.
Ahora el cantautor canta canciones con historia, canciones unitarias. De esas que tiene principio, desarrollo y final. Sin nada de moralizante, pero con una alta cuota de ironía, sarcástico. Arjona emociona, conmueve y divierte. Lo que es harto.
El álbum tuvo su propio devenir. Es el resultado de la madurez creativa del autor y también parte interesante de su pasado artístico.
“Con este disco –ha dicho- me sentí totalmente libre. Interpretar diversos personajes fue una experiencia maravillosa porque quería deshacerme de mí”
Ricardo Arjona canta desde que era estudiante universitario y plasmó una buena parte de esa época en sus “Historias”. Escribía canciones por gusto y no para quedar bien con nadie. Su sello grabador, ante el rotundo éxito de su álbum anterior, decidió darle total libertad en la temática de sus nuevas canciones.
Armó siete canciones-historias de amor y otras en que reflexiona y media acerca del impacto de los medios de comunicación, lo sorpresiva que se vuelve de pronto la vida, los tormentos del desamor y la soledad o de la vida de los jóvenes vacíos e indolentes.
CANTANDO SUS HISTORIAS
Lo primero que hace el guatemalteco es inventarse personajes con poder en “Si yo fuera”. Imagina ser diputado, cardenal, Rey de Inglaterra o Demi Moore.
La canción en el más puro estilo rock and roll, deja de manifiesto el arte poético del cantautor. Canta, “soy aprendiz de cantautor, buscando historias en los cocktailes, puritanas en los burdeles,... humanos en las dictaduras...”
Con “Señora de las cuatro décadas”, Arjona saca a relucir sus “rollos” de amor. Se trata de un amor platónico entre un joven de veinte y una señora de cuarenta. Una balada con rasgos autobiográficos, con buen arreglo, sobre todo en las cuerdas.
Con una breve introducción acústica y barroca en “Casa de locos”, Arjona despliega todo su humor ácido acerca de una situación común y corriente; el marido allegado donde sus suegros. “Ya no puedo seguir aguantando tanto, a la infame de tu abuela y a tu viejo que es un espanto, a tu madre y su comida francesa, que en vez de hambre me da tristeza...”
Ricardo Arjona humaniza a un chofer en la “Historia de taxi”, canción con toques de soul latino y rock. Reveladora crónica urbana con personajes solitarios y urgentes de amor. “Entramos el precisamente abrazaba a una chica, mira si es grande el destino y esta ciudad es chica, era mi mujer... que es lo que hace un taxista seduciendo a la vida”. Al final todo vuelve a repetirse, con el taxista que recoge a una rubia encantadora.
Pero si la sorpresa fue el elemento vital de la canción anterior, en “La noche te trae sorpresas”, la sorpresa se vuelve absurdo, con un surrealismo lleno de enredos, tipo Woody Allen, y comedia. “Te sientes dueño del mundo y te dejan con cara de asustado... mi socio pilló a un fulano y ella ligó a una vecina...”
El poder convincente de las telenovelas está en “Amor de tele”, una balada donde un tipo se enamora de un personaje de la televisión, al punto que es a través de su amor imaginario. “Te amo si te vas o regresas... te diría que siento por dentro, cada vez que te besa un mequetrefe...”. Pero de pronto descubre que algo anda mal y el enamorado descubre que “tu sonrisa era de archivo, que era ficticio el lunar gris y tendré que conformarme de 6 a 7...”
Otras canciones de amor en su estilo son: “Te conozco”, el primer sencillo del cantautor, “Ayúdame Freud”, una especie de consulta canción, con sicoanálisis incluido, donde un paciente no puede sacarse a su novia del inconciente, “Realmente no estoy tan solo”, donde la imaginación rebasa todos los límites de un enamorado solitario.
Por último, con “Del otro lado del sol” un extraterreste decide volver a su planeta después de ver que “no por casualidad Tierra rima con guerra, humano con tirano, y hay mujeres que perfuman su indecencia con Channel y disfrazan del Oscar de la Renta un cuerpo infiel...” Un encuentro -canta Arjona- “más triste que un blues, será mejor ir preparando mi maleta, pues prefiero morir de sed en mi planeta, a ser un personaje más de esta triste historieta...”
Ricardo Arjona es un cantante con el que uno se vuelve cómplice al escuchar sus envolventes y verídicas historias.
Fuente: CHILE, Diario El Sur
viernes, 23 de septiembre de 1994
EN CUATRO RUEDAS
En 6 minutos y 42 segundos la vida le cambia a Ricardo Arjona, en “Historia de Taxi”, un clip con todos los sabores y olores del drama de la desilusión amorosa, la búsqueda casual o conciente de otra pareja... y una gran sorpresa.
Como en todo cuento, un comienzo: el taxista discute-pelea con su esposa. Entonces, el hombre buscará embrutecerse en el trabajo. Sube a su taxi y canta: “Mi mujer y mi horario/ han abierto un abismo”.
De ahí para adelante, la ciudad (Ciudad de México) ingresa de lleno a la pantalla. Urbe gigante, ebullición nocturna y soledad, a pesar de todo, recorrida sin demasiado apuro para facilitar la captura de pasajeros (as) y describir lo que se asoma. “Eran las 10 de la noche/ y piloteaba mi nave...”, sigue cantando Arjona.
Arjona es un autor que mira con intención de profundizar en las cosas de la vida, tratando de dar a luz a lo que no es evidente: un gesto, una sugerencia, una tristeza, una lágrima, una esperanza. ¿Algo más? “Es lo que hace un taxista, seduciendo a la vida”, dice la canción.
Recorriendo, recorriendo las calles, aparece la llorosa y rubia pasajera que, con el tiempo, continuará haciendo “parar siempre el taxi/ a las 10 de la noche/ en el mismo lugar”. Es la oportunidad para que la niña rica tenga un romance en su lujosa casa (“Le besé hasta la sombra/ y un poco más”, recuerda el taxista). Pero hay también una historia paralela, entre el rico y la pobre que hará exclamar a Arjona: “Mira que grande el destino/ y la ciudad tan chica”...
En blanco y negro fue hecho este video al que se le dio un tratamiento en sepia, mediante computadoras, en la etapa de posproducción, recurso que combinado con el excelente trabajo de iluminación de los ambientes nocturnos, más la opción de fotografiar, congelar y usar cámara lenta en ciertos tramos, dio como resultado esta atractiva historia en cuatro ruedas (L.P.I)
Fuente: CHILE, Diario La Tercera
Como en todo cuento, un comienzo: el taxista discute-pelea con su esposa. Entonces, el hombre buscará embrutecerse en el trabajo. Sube a su taxi y canta: “Mi mujer y mi horario/ han abierto un abismo”.
De ahí para adelante, la ciudad (Ciudad de México) ingresa de lleno a la pantalla. Urbe gigante, ebullición nocturna y soledad, a pesar de todo, recorrida sin demasiado apuro para facilitar la captura de pasajeros (as) y describir lo que se asoma. “Eran las 10 de la noche/ y piloteaba mi nave...”, sigue cantando Arjona.
Arjona es un autor que mira con intención de profundizar en las cosas de la vida, tratando de dar a luz a lo que no es evidente: un gesto, una sugerencia, una tristeza, una lágrima, una esperanza. ¿Algo más? “Es lo que hace un taxista, seduciendo a la vida”, dice la canción.
Recorriendo, recorriendo las calles, aparece la llorosa y rubia pasajera que, con el tiempo, continuará haciendo “parar siempre el taxi/ a las 10 de la noche/ en el mismo lugar”. Es la oportunidad para que la niña rica tenga un romance en su lujosa casa (“Le besé hasta la sombra/ y un poco más”, recuerda el taxista). Pero hay también una historia paralela, entre el rico y la pobre que hará exclamar a Arjona: “Mira que grande el destino/ y la ciudad tan chica”...
En blanco y negro fue hecho este video al que se le dio un tratamiento en sepia, mediante computadoras, en la etapa de posproducción, recurso que combinado con el excelente trabajo de iluminación de los ambientes nocturnos, más la opción de fotografiar, congelar y usar cámara lenta en ciertos tramos, dio como resultado esta atractiva historia en cuatro ruedas (L.P.I)
Fuente: CHILE, Diario La Tercera
sábado, 17 de septiembre de 1994
MÚSICA: "HISTORIAS"
Letras originales, divertidas y que no suenan a copia, forman el grueso de el álbum de Ricardo Arjona, titulado simplemente “Historias”. Y con razón, ya que la mayoría de los temas son verdaderos relatos de vivencias personales.
Piano, violines, batería, guitarra y bajo se destacan en las canciones como la balada promocional “Te conozco”, que habla de un amor mal terminado, el country “Historia del portero” y la cadenciosa “Historia de taxi”, que acelera el ritmo.
Fuente: CHILE, Diario “Austral”
Piano, violines, batería, guitarra y bajo se destacan en las canciones como la balada promocional “Te conozco”, que habla de un amor mal terminado, el country “Historia del portero” y la cadenciosa “Historia de taxi”, que acelera el ritmo.
Fuente: CHILE, Diario “Austral”
lunes, 15 de agosto de 1994
NOVEDADES MUSICALES: RICARDO ARJONA
Aquellas historias que, por ser demasiado habituales a todo el mundo no aparecen en los diarios, Ricardo Arjona, decidió convertirlas en canciones en su cuarto disco que lleva por título “Historias”, el cual fue grabado en febrero pasado y cuyo primer single promocional que se escucha en las radioemisoras en “Te conozco”.
En este intimista trabajo musical del trovador guatemalteco la partida de la mujer amada, los sueños de cama de un taxista o las ilusiones de quien ama sin ser amado son algunas de las historias que Arjona narra en esta nueva propuesta musical editada por Sony Music.
Fuente: CHILE, Diario “La Prensa”
En este intimista trabajo musical del trovador guatemalteco la partida de la mujer amada, los sueños de cama de un taxista o las ilusiones de quien ama sin ser amado son algunas de las historias que Arjona narra en esta nueva propuesta musical editada por Sony Music.
Fuente: CHILE, Diario “La Prensa”
jueves, 4 de agosto de 1994
RICARDO ARJONA CANTA SUS "HISTORIAS" CON IRONÍA
En esta última producción discográfica aborda lo religioso con humor negro, aparte de retratar diferentes personajes y hechos cotidianos. Desde una chica sifrina hasta una prostituta o un taxista.
A Ricardo Arjona no le gusta conversar mucho. Prefiere que sus canciones hablen por él. Y este cantautor le imprime a cada letra de su producción “Historias”, toda esa chispa e ironía que si no causan sonrisas, por lo menos despiertan algunas polémicas.
“La idea de “Historias” es retratar diferentes personajes y hechos cotidianos. Desde una chica fresa hasta una prostituta o un taxista. Este trabajo me exigió mucho. Evito la mediocridad y sufro por ser tan exigente y despiadado conmigo mismo. A veces salgo defraudado cuando lo que realizo no me llena. Pero esta producción es la más auténtica de mi vida”; esbozó el cantante guatemalteco de 30 años.
Su familia no es muy acomodada que digamos. El vivir o sobrevivir en un país azotado por las pugnas internas y la crisis económica le permitieron ver las dos caras de la moneda de la realidad: “La experiencia me permite hablar de la miseria física y moral, porque nunca se es más feliz que cuando estás por debajo del nivel”.
Uno de sus cantautores preferidos es Joaquín Sabina: “Me ha llevado a la decepción y depresión con su canción ‘Corre dijo la tortuga’. Sentí una gran rabia porque abordó el tema de la doble personalidad que todos llevamos dentro con una maestría que lo hace insuperable”.
Lo de compositor le viene de familia. Cuando niño ganó un concurso de canto gracias a un tema de su progenitor, quien además le regaló su primera guitarra. Sus canciones abordan también lo religioso con humor negro: “Veo la religión como una sucursal de la fe. No creo en la división de creyentes o religiones, porque supongo que a ningún padre le gustaría que sus hijos se pelearan y dividieran... Y eso es Dios para nosotros”.
El contacto con el público es primordial para Arjona: “Soy más auténtico que con mis amores o amistades, porque frente a la gente me despojo de los disfraces que todos llevamos. Ante todo no quiero ser víctima de una moda, porque con un disco falso es bastante peligroso. El público es el verdadero juez a la hora final”.
Su primer álbum, “Animal nocturno”, alcanzó el millón de copias vendidas a nivel de Latinoamérica. Discos de Platino en Centroamérica y en Colombia, doble disco de platino en México, más discos de oro en Perú y Chile. Colombia y México son sus plazas favoritas, pero quiere darse a conocer en otros mercados, como sería el venezolano.
Fuente: VENEZUELA, “El diario de Caracas”
A Ricardo Arjona no le gusta conversar mucho. Prefiere que sus canciones hablen por él. Y este cantautor le imprime a cada letra de su producción “Historias”, toda esa chispa e ironía que si no causan sonrisas, por lo menos despiertan algunas polémicas.
“La idea de “Historias” es retratar diferentes personajes y hechos cotidianos. Desde una chica fresa hasta una prostituta o un taxista. Este trabajo me exigió mucho. Evito la mediocridad y sufro por ser tan exigente y despiadado conmigo mismo. A veces salgo defraudado cuando lo que realizo no me llena. Pero esta producción es la más auténtica de mi vida”; esbozó el cantante guatemalteco de 30 años.
Su familia no es muy acomodada que digamos. El vivir o sobrevivir en un país azotado por las pugnas internas y la crisis económica le permitieron ver las dos caras de la moneda de la realidad: “La experiencia me permite hablar de la miseria física y moral, porque nunca se es más feliz que cuando estás por debajo del nivel”.
Uno de sus cantautores preferidos es Joaquín Sabina: “Me ha llevado a la decepción y depresión con su canción ‘Corre dijo la tortuga’. Sentí una gran rabia porque abordó el tema de la doble personalidad que todos llevamos dentro con una maestría que lo hace insuperable”.
Lo de compositor le viene de familia. Cuando niño ganó un concurso de canto gracias a un tema de su progenitor, quien además le regaló su primera guitarra. Sus canciones abordan también lo religioso con humor negro: “Veo la religión como una sucursal de la fe. No creo en la división de creyentes o religiones, porque supongo que a ningún padre le gustaría que sus hijos se pelearan y dividieran... Y eso es Dios para nosotros”.
El contacto con el público es primordial para Arjona: “Soy más auténtico que con mis amores o amistades, porque frente a la gente me despojo de los disfraces que todos llevamos. Ante todo no quiero ser víctima de una moda, porque con un disco falso es bastante peligroso. El público es el verdadero juez a la hora final”.
Su primer álbum, “Animal nocturno”, alcanzó el millón de copias vendidas a nivel de Latinoamérica. Discos de Platino en Centroamérica y en Colombia, doble disco de platino en México, más discos de oro en Perú y Chile. Colombia y México son sus plazas favoritas, pero quiere darse a conocer en otros mercados, como sería el venezolano.
Fuente: VENEZUELA, “El diario de Caracas”
lunes, 4 de julio de 1994
VARIAS “HISTORIAS” TRAE EL NUEVO DISCO DE ARJONA
El cantautor guatemalteco señaló telefónicamente que con este álbum “me reconcilié con mis principios”.
“Historias” es el nuevo disco de Ricardo Arjona. Un trabajo que el cantautor guatemalteco –el mismo de “Jesús verbo, no sustantivo”- definió telefónicamente como “un álbum que me reconcilia con mis principios”.
El músico explica que gracias al éxito que tuvo su anterior elepé, “Animal nocturno”, su compañía discográfica le dio la libertad para hacer una producción a su gusto, “y salió ‘Historias’, donde no hago malabares para quedar bien con nadie. Es más auténtico”.
-¿Quieres decir que en los anteriores había algún grado de falsedad?
-“Tengo cinco disco editados y el primero fue el peor. No estoy diciendo que tuve que ser falso, sino que debí hacer muchas concesiones para poder triunfar, como le ha ocurrido a muchos cantautores. Me refiero a canciones con letras que no dejaban reflexiones, que no eran de mi agrado”
“Historias” habla de la partida de la mujer amada y de los sueños de cama de un taxista. “Los temas obedecen a una necesidad surgida del aburrimiento de pasar tanto tiempo conmigo mismo, de verme al espejo, de salir a la calle. Es una fuga de mí, como lo hacen los actores. Me desdoblo y paso a ser taxista, un soñador, un fans”.
Arjona fue uno de los primeros cantantes que se confirmaron para el Festival de Viña del Mar. Fue uno de los primeros nombres que entregó Televisa-Megavisión y, también, uno de los primeros que “cayeron” del programa.
Cuenta que “hubo muchas verdades relacionadas con mi no presencia en el festival”. La primera tiene que ver con “Historias”, “ya que la fecha de las grabaciones del elepé coincidieron con las del certamen. Yo me estaba reconciliando con muchas cosas relacionadas con el álbum y muchas personas que señalaron que no era el momento indicado de popularidad para pisar ese importante escenario. Ojalá me inviten nuevamente”.
-¿Cuáles son las otras verdades en torno a este caso?
-Bueno, hubo gente que me manejó mal y que luego llegaron a ser parte del asunto organizativo. Es me creó problemas. No quiero mencionar nombres ni ahondar mucho en el asunto”
Agrega que piensa venir a Chile en octubre, como parte de una gira promocional de “Historias” que lo llevará a Perú y Colombia, entre otros países sudamericanos.
-¿Te sientes un artista consagrado al poder expresar lo que quieres en tus discos?
- “Yo no entiendo mi carrera sobre la base de consagraciones. Creo que lastimosamente las compañías manejan discos y si no vendes, te sacan. Esa el la realidad. Yo creo en la fama, ya que es una señora que se ha vendido a mucha gente. Ya no tiene honorabilidad”.
Fuente: CHILE, El Mercurio
“Historias” es el nuevo disco de Ricardo Arjona. Un trabajo que el cantautor guatemalteco –el mismo de “Jesús verbo, no sustantivo”- definió telefónicamente como “un álbum que me reconcilia con mis principios”.
El músico explica que gracias al éxito que tuvo su anterior elepé, “Animal nocturno”, su compañía discográfica le dio la libertad para hacer una producción a su gusto, “y salió ‘Historias’, donde no hago malabares para quedar bien con nadie. Es más auténtico”.
-¿Quieres decir que en los anteriores había algún grado de falsedad?
-“Tengo cinco disco editados y el primero fue el peor. No estoy diciendo que tuve que ser falso, sino que debí hacer muchas concesiones para poder triunfar, como le ha ocurrido a muchos cantautores. Me refiero a canciones con letras que no dejaban reflexiones, que no eran de mi agrado”
“Historias” habla de la partida de la mujer amada y de los sueños de cama de un taxista. “Los temas obedecen a una necesidad surgida del aburrimiento de pasar tanto tiempo conmigo mismo, de verme al espejo, de salir a la calle. Es una fuga de mí, como lo hacen los actores. Me desdoblo y paso a ser taxista, un soñador, un fans”.
Arjona fue uno de los primeros cantantes que se confirmaron para el Festival de Viña del Mar. Fue uno de los primeros nombres que entregó Televisa-Megavisión y, también, uno de los primeros que “cayeron” del programa.
Cuenta que “hubo muchas verdades relacionadas con mi no presencia en el festival”. La primera tiene que ver con “Historias”, “ya que la fecha de las grabaciones del elepé coincidieron con las del certamen. Yo me estaba reconciliando con muchas cosas relacionadas con el álbum y muchas personas que señalaron que no era el momento indicado de popularidad para pisar ese importante escenario. Ojalá me inviten nuevamente”.
-¿Cuáles son las otras verdades en torno a este caso?
-Bueno, hubo gente que me manejó mal y que luego llegaron a ser parte del asunto organizativo. Es me creó problemas. No quiero mencionar nombres ni ahondar mucho en el asunto”
Agrega que piensa venir a Chile en octubre, como parte de una gira promocional de “Historias” que lo llevará a Perú y Colombia, entre otros países sudamericanos.
-¿Te sientes un artista consagrado al poder expresar lo que quieres en tus discos?
- “Yo no entiendo mi carrera sobre la base de consagraciones. Creo que lastimosamente las compañías manejan discos y si no vendes, te sacan. Esa el la realidad. Yo creo en la fama, ya que es una señora que se ha vendido a mucha gente. Ya no tiene honorabilidad”.
Fuente: CHILE, El Mercurio
miércoles, 29 de junio de 1994
ARJONA APOYÓ SUS "HISTORIAS"
Su quinto disco llamado “Historias”, el cual lo reconcilia con el compositor de sus inicios, es el último trabajo del cantante guatemalteco Ricardo Arjona. El artista habló de ello y de otras cosas en una conferencia telefónica realizada ayer desde Ciudad de México.
El elepé, de catorce temas y el cual se grabó en febrero pasado, es una colección de vivencias. “Ahora soy un ladrón de historias, con el deseo de ser otra persona lo que me permite conseguir diversas experiencias y ver todos los sectores de la sociedad que, en definitiva, te engrandecen como persona”.
El momento en que se involucró en este proyecto fue coincidente con la realización del Festival de Viña y fue una de las razones por las cuales no pudo venir al certamen viñamarino. Otras razones de esta frustrada visita tiene que ver con la eventual censura de la canción “Jesús verbo sustantivo” – de su anterior disco – por considerarlo polémico. “Hubo personas que me manejaron mi carrera en ese entonces y que luego fueron miembros de la parte organizativa del Festival por el lado mexicano. Pudieron cerrar algo, pero no quiero ahondar mucho en ello porque tendría que dar nombres”, concluyó Arjona.
Fuente: CHILE, Las últimas noticias
El elepé, de catorce temas y el cual se grabó en febrero pasado, es una colección de vivencias. “Ahora soy un ladrón de historias, con el deseo de ser otra persona lo que me permite conseguir diversas experiencias y ver todos los sectores de la sociedad que, en definitiva, te engrandecen como persona”.
El momento en que se involucró en este proyecto fue coincidente con la realización del Festival de Viña y fue una de las razones por las cuales no pudo venir al certamen viñamarino. Otras razones de esta frustrada visita tiene que ver con la eventual censura de la canción “Jesús verbo sustantivo” – de su anterior disco – por considerarlo polémico. “Hubo personas que me manejaron mi carrera en ese entonces y que luego fueron miembros de la parte organizativa del Festival por el lado mexicano. Pudieron cerrar algo, pero no quiero ahondar mucho en ello porque tendría que dar nombres”, concluyó Arjona.
Fuente: CHILE, Las últimas noticias
miércoles, 1 de junio de 1994
LA POLÍTICA SERÍA LO ÚLTIMO QUE HARÍA EN MI VIDA
Acapulco, México, mayo 31 (AFP).- El cantante guatemalteco Ricardo Arjona, declaró este martes que “lo último que haría en mi vida” sería interesarse en la política, pese al alto contenido social y crítico de sus canciones.
Entrevistado por AFP en un hotel de este famoso balneario, donde participa en el Festival Acapulco 94, Arjona se mostró despreocupado ante la censura de que pudieran ser objeto sus producciones, llenas de referencias sarcásticas e instituciones como los gobiernos, la familia o la iglesia.
“No tengo ningún problema. El problema lo tienen la otra gente, loa que censuran”, afirmó y dijo que en sus temas musicales intenta solamente transmitir “las cosas que observo en la calle”.
“No me considero un compositor de protesta, y aunque sí que hay muchas cosas por las que protestar en el medio, no pretendo hacerlo. Simplemente uno sale a las calles y ve diez mil cosas: El amor, la paz, la guerra, la libertad y también el hambre. ¿Y por qué no hablar de ella?, se preguntó.
Ante un auditorio de 5.000 personas que abarrotaron el Centro de Convenciones Teotihuacan de esta ciudad, el polémico artista guatemalteco interpretó la noche del lunes conocidas canciones como “Quién diría”, “Mi primera vez”, “Te conozco”, “Mujeres” y “Me están jodiendo la vida”.
Según los organizadores del Festival, que se transmite a unos 600 millones de televidentes en distintas regiones del mundo, Arjona rechazó actuar con play back (pista) y decidió cantar en vivo, arrancando una ovación de un público que le aplaudió de pie y por varios minutos antes de concluir su presentación.
Consultado sobre la presencia en sus canciones de “malas” palabras, Ricardo Arjona sostuvo que “no menciono en ellas ninguna palabra que no esté en el diccionario de la Real Academia, y si están allí es para usarlas, pues nuestro lenguaje es maravilloso”.
En cuanto a la influencia artística recibida, dijo solo que su estilo tiene similitud con el del español Joaquín Sabina, de quien se declaró “un gran admirador”, pero sin el afán de imitarlo”.
“Cuando uno tiene un favorito y una sola influencia, usualmente su obra se parece demasiado a ella. Yo tengo mucha influencia también de (el catalán Joan Manuel) Serrat y de Los Beatles”, explicó Arjona.
Al hablar de sus `proyectos inmediatos, afirmó que “no hay más que seguir trabajando en lo que más me gusta hacer, que es cantar y escribir canciones, y seguir adelante”.
Fuente: VENEZUELA, Diario “El Impulso”
Entrevistado por AFP en un hotel de este famoso balneario, donde participa en el Festival Acapulco 94, Arjona se mostró despreocupado ante la censura de que pudieran ser objeto sus producciones, llenas de referencias sarcásticas e instituciones como los gobiernos, la familia o la iglesia.
“No tengo ningún problema. El problema lo tienen la otra gente, loa que censuran”, afirmó y dijo que en sus temas musicales intenta solamente transmitir “las cosas que observo en la calle”.
“No me considero un compositor de protesta, y aunque sí que hay muchas cosas por las que protestar en el medio, no pretendo hacerlo. Simplemente uno sale a las calles y ve diez mil cosas: El amor, la paz, la guerra, la libertad y también el hambre. ¿Y por qué no hablar de ella?, se preguntó.
Ante un auditorio de 5.000 personas que abarrotaron el Centro de Convenciones Teotihuacan de esta ciudad, el polémico artista guatemalteco interpretó la noche del lunes conocidas canciones como “Quién diría”, “Mi primera vez”, “Te conozco”, “Mujeres” y “Me están jodiendo la vida”.
Según los organizadores del Festival, que se transmite a unos 600 millones de televidentes en distintas regiones del mundo, Arjona rechazó actuar con play back (pista) y decidió cantar en vivo, arrancando una ovación de un público que le aplaudió de pie y por varios minutos antes de concluir su presentación.
Consultado sobre la presencia en sus canciones de “malas” palabras, Ricardo Arjona sostuvo que “no menciono en ellas ninguna palabra que no esté en el diccionario de la Real Academia, y si están allí es para usarlas, pues nuestro lenguaje es maravilloso”.
En cuanto a la influencia artística recibida, dijo solo que su estilo tiene similitud con el del español Joaquín Sabina, de quien se declaró “un gran admirador”, pero sin el afán de imitarlo”.
“Cuando uno tiene un favorito y una sola influencia, usualmente su obra se parece demasiado a ella. Yo tengo mucha influencia también de (el catalán Joan Manuel) Serrat y de Los Beatles”, explicó Arjona.
Al hablar de sus `proyectos inmediatos, afirmó que “no hay más que seguir trabajando en lo que más me gusta hacer, que es cantar y escribir canciones, y seguir adelante”.
Fuente: VENEZUELA, Diario “El Impulso”
lunes, 30 de mayo de 1994
NADA DE CUENTOS
Ricardo Arjona es, más que un músico, un poeta de lo urbano. Poseedor de un ingenioso sentido del humor negro, este guatemalteco de aspecto recio y huraño ha juntado una serie de originales metáforas en un disco lleno de “Historias”. Personajes comunes, situaciones conocidas y una selección de ritmos adecuados a cada tópico, son los ingredientes de este trabajo, descrito como un álbum sin miedos y comprometido con la realidad. Temas como “Casa de locos”, “Te conozco”, “Me están jodiendo la vida” y “No estoy tan solo”, son apenas una muestra del repertorio que, de seguro, lo enganchará al personaje. De todos ellos hemos elegido “Historia de taxi”, que podrá escuchar a través de la categoría 3229 de la línea N (Sony Music).
Fuente: VENEZUELA, Diario “El Nacional”
Fuente: VENEZUELA, Diario “El Nacional”
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